张杰涛个展艺术沙龙探讨“从物质粮食到精神认知”

2026 年 9 月 12 日下午，由策展人张长收策划的张杰涛个人作品展 “粮知 —— 风吹过两重麦浪”，在北京 798 艺术区第零空间正式启幕。开幕当日下午 13:30-15:00，主办方组织了一场围绕艺术家张杰涛 “粮知” 系列作品展开的艺术沙龙活动：“从物质粮食到精神认知”。沙龙由策展人张长收主持，参与研讨的嘉宾有：著名批评家王端廷、著名青年策展人王澈、著名导演李睿珺、第零空间创始人王海英以及艺术家张杰涛。

座谈会现场

本次艺术沙龙围绕作品本体、媒介创新、创作方法论、影视与当代艺术互文、劳动精神价值、朴素物质如何生发出精神力量几个方向展开。

策展人 张长收

张长收对到场嘉宾表示欢迎，介绍本次研讨会围绕张杰涛 “粮知” 系列作品展开对话。“粮知” 取 “粮食之粮，认知之知”。策展理念包含两层：现实土地上粮食滋养肉身；人的内心之中，劳作唤醒精神觉知。张杰涛拥有双重身份：央美油画系毕业，同时长期担任影视美术指导。影视美术是向外造景，当代艺术创作是向内归心，两套工作经验互相滋养，形成了作品独有的语言。该系列跳出单纯材料艺术范畴，把耕种行为本身转化为创作方法论，探讨人与粮食、人与物质、人与自我之间双向塑造、彼此成就的共生关系。

艺术家 张杰涛

艺术家张杰涛回顾自身创作历程：早期从事影视美术，一路从执行美术做到美术指导，但内心始终有一种不满足感。疫情期间重新拿起画笔，小小的画布给予自己巨大精神满足，才意识到自己缺失的东西不在外部，而在内心，由此开启这一批独立创作。小麦成为核心媒介，源于自己有完整农耕劳作经验，对小麦怀有深厚情感；在反复劳作中获得如同种地一般踏实、自足的生命状态。

谈及创作观念的重要转折 ——“当真”。受张晓刚《大家庭》系列启发：画面人物外表平静，内心却汹涌澎湃。这件作品击中了他，意识到过去画画更多停留在技术层面，并没有 “当真”。如同演员表演，外表平静但内心情绪翻涌。只有内心真正投入 “当真”，才能够支撑起一遍遍如同农耕般高强度、重复的体力劳作。

他将画板视作土地，以手为耕具，复刻播种、耕种的仪式，在缓慢重复劳动中体会人与物质双向塑造。他提出一种反向思考：通常认为人类驯化小麦，但某种意义上，小麦也驯化了人类。小麦有自身生长规律，人必须顺应其物性；打磨麦粒材料的过程，材料反过来训练人的耐心，消解浮躁，完成心性的重塑。

影视美术是集体化、向外造幻境的工作；良知系列是高度个人化、向内求索的手工装置。多年影视美术积累下来的空间理解力、装置落地执行能力，是这批作品得以实现的重要基础。如果没有电影美术的经历，自己很难从古典油画彻底转向材料装置创作。

创作内核来自阳明心学 “致良知”。研读《传习录》，把心学概念 “良知” 与物质的 “粮” 打通，“粮‑知” 由此而来。对他而言，创作就是艺术家致良知的实践过程：去除私欲，回归内心本真的良知状态，这也是作品命名的精神源头。电影美术是向外求索，而这批作品是中年之后向内寻找自我的自觉实践。

著名批评家 王端廷

著名批评家王端廷从现成品艺术史脉络来解读张杰涛的麦子装置。

第一代观念艺术（杜尚）：以现成品反叛传统绘画、反叛既有审美，打开现代艺术史。第二代观念艺术（波普、新现实主义、劳申伯）：把现成品形式化、集成化，直接深刻影响中国 85 新潮美术。张杰涛目前的作品更接近这一代的路径：将麦粒用树脂封存，远看如同抽象绘画，延续架上绘画的思维。这是很好的创作起点，但也存在局限。第三代当代观念艺术：走向泛材料化与去材料化。万物皆可成为艺术材料；同时观念本身、语言、数字、AI 都可以作为作品。

王端廷肯定张杰涛的创新：国内很少艺术家把粮食材料处理成这种画面形态。同时提出建设性意见：需要打破画框、打破架上绘画思维，拓展基底材料，可以尝试与大漆等传统工艺结合；跳出形式主义精英化视角，更深地切入小麦背后的历史叙事：小麦自西亚传入中原的文明史、农民生存现实、饥饿与温饱的人类斗争史；站在农民看待粮食的视角去叙事；挖掘小麦丰富的社会学、文化、跨文明符号（例如基督教文化里面包的象征），把一粒麦子的生命故事充分展开，可以用行为、影像等更多媒介拓展表达边界。

他也客观提到现实困境：架上形式便于收藏流通，而大型装置、行为作品在当下艺术市场环境里面临落地与收藏难题。张杰涛本人也认同，自己尚未完全摆脱油画创作的惯性。

著名青年策展人 王澈

青年策展人王澈结合自身 “行走计划” 策展实践谈朴素物质如何生成精神力量。

他观察到作品里东方审美特质：排布秩序感，类似书法；数麦粒、打磨材料的重复劳作，接近禅修、念珠式的修行，是自我沉静的过程。

他提出核心追问：作品中的 “知”，到底是什么？这不等同于书本上的知识，更多是知觉、智慧。小麦的历史考据可以作为参考，但不能替代个体生命体验。张杰涛中原农耕成长背景、油画专业训练、长期影视美术实践，三者交织，共同构成独一无二的创作来源。作品很难伪装，能够直接看到艺术家把自我投入作品的深度。

他谈到策展实践的体会：二手文本知识有局限，要回到土地本身去汲取本土的世界观与智慧。艺术最重要不是形式外观相似与否，而是艺术家独有的建构路径。知觉、感性可以通过训练获得；当把个人体验挖掘足够深，就可以抵达公共性，获得普遍共鸣。

著名导演 李睿珺

著名导演李睿珺成长于西北农村，17 岁之前深度参与农耕，结合《隐入尘烟》的创作经验，谈土地、粮食、生命轮回，与张杰涛作品形成跨媒介对照。

农民的一生，可以简化为种麦子、收割麦子，重复几十次就是人的一生。西北乡村有土葬习俗，亲人逝去埋于麦田边角，人的躯体化为土地养分，滋养麦子生长，由此形成生命循环：人滋养麦子，麦子滋养人，生命完成轮回延续。

麦子本身的生命循环：麦粒播种，发芽，拔节生长，成熟收割。收割，即是麦子生命的终结，但麦粒又可以成为来年的种子，开启新一轮生命。麦粒可以看作麦子的 “尸体”，也可以是生命的开端。

他引用启发《隐入尘烟》台词的诗歌：当麦子面对镰刀、磨盘，麦子能说什么？麦子是被动的，日晒、鸟啄都无从躲避。剧中人物在被周遭社会排挤之后，转向与庄稼、土地对话，在和麦子的对照之中重新理解人的处境，寻得活下去的精神支点。

他聊到很多来自农耕生活的具体记忆：冬灌封地杀灭虫害；打麦场下雨之后，老人把嵌在泥土里的麦粒一点点抠出来，哪怕作为饲料也绝不浪费；麦秆拌泥做土墙，麦秆燃烧的火焰烤制馍馍，“煮豆燃豆萁” 式生命循环。

电影依靠叙事讲故事，但作品背后的根系常常被故事掩盖。张杰涛的装置是二维平面视觉，对有农耕记忆的人会唤起大量生命记忆，但对于城市成长、没有农耕体验的观众，很难感知背后深层意涵。因此非常有必要拓展二维平面之外更多媒介形式。

他萌生过一个创作设想：追踪一亩地收割之后每一粒麦子的去向，看它进入人的食物、牲畜饲料、工厂加工，但一直没有找到合适的艺术表达形式。

李睿珺强调，粮食的价值不止在于金钱，而在于时间与生命的消耗，一棵树耗费一年结出果实，一季庄稼耗费一整年生命，这种时间维度的尊重，就是一种 “粮知”。

第零空间创始人 王海英

第零空间创始人王海英从空间运营、艺术流通角度谈感受。初次接触作品首先被视觉外观吸引；听完各位嘉宾的分享，对 “粮知‑良知” 的精神内涵获得更深理解。作为空间运营方，关心作品进入社会流通的现实命题。

张长收总结各位嘉宾带来多维度启发：王端廷提示，要从文化、历史层面深挖小麦主题，拓展媒介，突破架上绘画思维局限；李睿珺提供生命轮回视角，提示可以追踪粮食完整生命旅程，拓展创作手段；王澈提出知觉、感性可以训练，要扎根个体独特生命经验。

他提出，往往伟大的作品都是与时代有很强的关联，期待张杰涛在现有良好起点之上，吸取几位嘉宾的建议，打开更多可能性。

展览现场

张杰涛个展

粮知——风吹过两重麦浪

Zhang Jietao Solo Exhibition Cognition of Grain:The wind blows through two waves of wheat

出品人：王海英

Producer：Wang Haiying

策展人：张长收

Curator：Zhang Changshou

策展助理：王亚泽、张恩泽

Exhibition Assistants：Wang Yaze，Zhang Enze

开幕 Opening：2026/09/12 3:30PM

展期 Duration：2026/09/12-2026/10/18

主办机构：第零空间

Host: Zero Space

展览地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区红石广场B01第零空间

ADD：Zero Space，B01，798 Art Zone，No.2 Jiuxianqiao Road ，Chaoyang District，Beijing

艺术家

张杰涛

独立艺术家，影视美术指导

1978年生于河南延津

2002年毕业于中央美术学院油画系第一工作室

展览经历

展览经历

2026年 张杰涛个展：粮知——风吹过两重麦浪 第零空间 北京

2026年 “未完成的现场”群展 第零空间 北京

影视美术作品

电影《一九四二》《一句顶一万句》 《春潮》

《兔子暴力》《现实是条河流》《真爱找麻烦》

腾讯网剧《大海道》等

出品人

王海英

第零空间创始人、798大库艺术总经理

文韵时光咖啡厅创始人、海河美术馆创始人

中国现当代艺术档案馆副馆长

于1996年入驻798，是最早入驻798的艺术工作者之一

策展人

张长收

独立策展人,资深媒体人。硕士毕业于首都师范大学美术学院,曾担任海河美术馆副馆长、北极熊画廊艺术总监、第零空间展览总监、韩建美术馆学术顾问、新浪当代艺术频道执行主编、绝对艺术杂志编辑部主任、99艺术网上海站主编、收藏频道主编、第五届新星星艺术节华东区初审评委、首届大公艺术takungart艺术家招募计划评委、青年艺术100特邀推荐委员等等。专注于当代艺术策展与艺术家个案研究，以及推动艺术文旅和艺术新消费的创新模式发展。