尼克拉斯·穆雷,《弗里达与她的鹰》,1939年


谈到弗里达·卡罗(Frida Kahlo,1907—1954年),我们脑海中会浮现出哪些形象?先锋派艺术家、独立摩登女性、混血原住民女性、社会运动参与者、双性恋爱人、以及饱受病痛折磨的创作者······这种多重特质交织的迷人个性,共同塑造了这位著名女性艺术家的“偶像”形象。而我们今天印象中的“弗里达”,究竟是如何形成的?她的形象从20世纪至今又经历了哪些演变?


弗里达,《荆棘项链与蜂鸟自画像》,1940年,布面油画,62.6 × 47.9cm,奥斯汀得克萨斯大学,哈里·兰索姆中心


针对这种这场由艺术圈扩散至大众文化的“弗里达现象”,泰特现代美术馆(Tate Modern)与休斯顿美术馆(MFAH)于今年联合策划特展“弗里达:偶像的塑造”(Frida: The Making of an Icon),泰特美术馆的展程将于2026年6月25日正式启幕。


“弗里达:偶像的塑造”(Frida: The Making of an Icon,2026年6月25日—2027年1月3日),泰特现代美术馆


本次展览将展出展览集结30余件弗里达原作,包含多幅极少公开展出的自画像,同步展出配套影像照片与私人物件,并将这些作品与200余件来自世界各地现当代艺术家的作品并置——这些创作者均从弗里达的美学语言与身份表达中汲取灵感。通过将这些作品进行跨时代对照,追溯弗里达的形象演变以及其成为世界文化现象的非凡历程。伴随此次展览出版的同名图录对以上作品进行了完整汇编,此外还以专题形式收录了多篇专业文章,深入解读弗里达作品所蕴含的变革力量及深远影响。


展览同名图录《弗里达:偶像的塑造》(Frida: The Making of an Icon),点击上图打开小程序即可购买


艺术史上不乏文梵高、毕加索这类拥有传奇形象的艺术家。这些艺术标杆之所以能拥有广泛且经久不衰的吸引力,核心大多源于世人对其超凡绘画技艺的认可。即便是梵高——他坎坷一生、离世后声名鹊起的经历与弗里达的人生轨迹最为相近,人们对他的铭记更多源于他的绘画本身。相比之下,弗里达的“偶像化”在艺术史史上显得独一无二,它不仅限于其艺术创作,还延伸到她社会形象、内心世界以及着装的方方面面。


尼克拉斯·穆雷,《坐在白色长椅上的弗里达·卡罗》,1939年,喷墨版画,48.2 × 32.8cm,休斯顿美术馆


理查德·杜阿多,《伟大的弗里达》,2003年,© 理查德・杜阿多遗产基金会


透过她的自画像,以及其他艺术家笔下的弗里达肖像,她不仅能与观者建立情感共鸣,更唤起人们想要化身成她的渴望。这股在对当今风潮愈演愈烈:当代艺术家层出不穷地挪用她的面容形象,自上世纪90年代起,全球各地更是频繁举办弗里达仿妆模仿大赛。


“弗里达现象” 另一突出特征,是它与消费文化深度交织的绑定关系:弗里达标志性的面容或绘于墙面、或印在手袋与T恤之上、出现在大众自拍里,亦或是作为文创商品四处售卖,似乎任何人都能私藏一件印有她形象的物件,将她的偶像符号价值转化为独属于个人的体验。


森村泰昌,《与弗里达·卡罗的内心对话(手形耳环)》,2001年,明尼阿波利斯美术馆


里奥·亚涅斯,《贫民区弗里达:教会区记忆》,2009数字绘画,乙烯基壁面打印作品,2009年,由艺术家本人提供


事实上,弗里达在世时并未成为大众追捧的 “偶像”。她职业画家的生涯十分短暂。在长达二十五年半的创作生涯里,她仅举办过两场个展,售出的画作寥寥无几,尽管墨西哥与美国的知识界十分欣赏她的作品。直至1954年离世二十年后,弗里达才走出艺术与文化的边缘地带。


弗里达,《散发自画像》,1947年,硬质纤维板油彩,61 × 45cm,私人收藏


20世纪60年代,美国奇卡诺运动(Chicano Movement)将弗里达视为墨西哥文化自豪和政治抵抗的有力象征,颂扬她的韧性和创造力。到了七八十年代,美国女权主义浪潮兴起,再度点燃学界与大众对弗里达自我形象表达的研究热情。她的自画像里,短发、淡淡的胡须、男装造型,再加上分娩图景与女性题材,无不尖锐地冲破世俗文化桎梏。多重时代社会思潮与弗里达直面自我的创作特质双向契合,一步步铸就了她独一无二的文化偶像形象。


左 | 尼克拉斯·穆雷,《身披紫红色披巾的弗里达》,1939 年,喷墨版画,48.2 × 32.8cm,休斯顿美术馆;

右 | 鲁珀特·加西亚,《弗里达·卡罗(九月)》,1975 年,纸本丝网版画,58.4 × 44.5cm,旧金山美术博物馆德扬馆


从“默默无闻”的艺术家弗里达,再到作为世界级偶像与文化符号的“弗里达”,这种转变具体是如何发生的?在这个过程中哪些东西被放大了,又有哪些本该属于她的自主性被吞噬了?


对此,策展人玛丽·卡门·拉米雷斯(Mari Carmen Ramirez)在本书开篇有着深入分析,她拆解了弗里达精心构建的“多重自我”形象,以及其他群体强加于她身上的意义。本书亦论及身份建构、性别议题、新墨西哥主义、文化挪用等前沿学术议题,全方位拆解弗里达形象流变背后,交织共生的社会、艺术与商业逻辑。


弗里达·卡罗,墨西哥,《迭戈与我》,1949年,木板裱布面油彩,29.8 × 22.4cm,爱德华多·F·科斯坦蒂尼私人收藏



书籍信息


点击上图打开小程序即可购买


Frida: The Making of an Icon

《弗里达:偶像的塑造》

【全新现货】


Mari Carmen Ramirez 编著

Yale University Press,2026年

精装,400页

24.1 × 29.2cm

英语


目 录

(滑动浏览)


FOREWORD | 前言

Gary Tinterow | 加里·廷特罗 撰文

ACKNOWLEDGMENTS | 致谢

LENDERS/EXHIBITION TEAM | 出借机构/展览筹备团队


The Making of a (Plural) Icon | 塑造多面偶像形象

Mari Carmen Ramírez | 玛丽·卡门·拉米雷斯 撰文

The Exhibition | 展览

Mari Carmen Ramírez | 玛丽·卡门·拉米雷斯 撰文


CONSTRUCTION/ SELF-CONSTRUCTION | 自我建构与身份塑造

Frida Kahlo's Multiple Selves and Her Poetics of Identity

and Fragmentation | 弗里达·卡罗的多重自我:身份与破碎美学诗学

Gannit Ankori | 甘尼特·安科里 撰文

Frida Kahlo's Sartorial Shifts | 弗里达·卡罗的服饰风格流变

James Oles | 詹姆斯·奥莱斯 撰文


SURREALIST AFFINITIES | 超现实主义精神共鸣

Frida in Paris,1939: The Reception of a "Feminine" Kind of Art | 1939年巴黎之行:一种 “女性化” 艺术的接受语境

Jaime Moreno Villarreal | 海梅·莫雷诺·比利亚雷亚尔 撰文


ON THE OTHER SIDE OF THE BORDER | 边境彼岸

Chicana Frida | 奇卡娜语境下的弗里达

Adriana Zavala and Angélica Becerra | 阿德里安娜·萨瓦拉、安赫莉卡·贝塞拉 撰文

Frida Kahlo, Chicanx Artists, and Indigeneity | 弗里达·卡罗、奇卡诺艺术家与原住民意识

Charlene Villaseñor Black | 夏琳·比利亚塞尼奥尔·布莱克 撰文


GENDERED DIALOGUES | 性别视域下的对话

Decolonizing Feminist Perspectives on Frida Kahlo | 去殖民化女性主义视角下的弗里达·卡罗

Cecilia Fajardo-Hill | 塞西莉亚·法哈尔多-希尔 撰文

Why We Love Frida So Much | 我们为何深爱弗里达

Magali Lara and Mónica Mayer in Conversation with

Cecilia Fajardo-Hill and Mari Carmen Ramírez

玛加莉·拉拉、莫妮卡·梅耶与塞西莉亚·法哈尔多-希尔、玛丽·卡门·拉米雷斯 的对话


NEO-MEXICANISMS | 新墨西哥主义

Frida and the Fragmenting of the Self in Mexican Art in the 1980s | 弗里达与80年代墨西哥艺术中的自我碎裂

Luis Vargas-Santiago | 路易斯·巴尔加斯-圣地亚哥 撰文


FRIDAMANIA | 弗里达狂热

Frida for All: Kahlo as Commodity | 全民弗里达:作为商品的卡罗

Arden Decker | 阿登·德克尔 撰文


A PRO-ACTIVIST LEGACY | 激进行动主义遗产

Staying Alive and Struggling Together: Erotic Appropriations of Frida Kahlo | 生生不息,共赴抗争:弗里达·卡罗形象的情欲化挪用

Miguel A. López | 米格尔·A·洛佩斯 撰文

Phantom Limbs: Frida Kahlo's Art, Fashion, and Disability | 幻肢:弗里达·卡罗的艺术、时装与残疾议题

Gannit Ankori and Circe Henestrosa | 甘尼特·安科里、瑟西·埃内斯特罗萨 撰文


Selected Documents | 精选文献

Featured Works | 重点作品图录

Selected Bibliography | 精选参考文献

Contributors | 撰稿人名单

Index | 索引

Credits | 图片版权说明




相关阅读


点击上图打开小程序即可购买


Artists Series: Frida Kahlo

《艺术家系列:弗里达·卡罗》


Beatriz Garcia-Velasco 著

TATE,2025年

平装,96页

14 × 19.7cm

英语


弗里达·卡罗(1907–1954)被广泛认为是20世纪具有决定性意义的艺术家之一。毫不妥协得立场以及对自我的大胆描绘,都使她成为深受喜爱的全球偶像。


本介绍为我们打开了一扇通往卡罗世界的私密之窗,探寻墨西哥传统、革命理想和万物有灵论的宇宙观如何塑造了她的生活与创作。书中追溯了她的人生旅程:从科约阿坎出发,到美国和巴黎旅行,再回到墨西哥过着充满冒险的生活——这段生活中有艺术交流、节日庆典和民谣传唱,也有长期的疾病与痛苦。通过深入剖析这位拒绝被归类的艺术家的诸多层面,本书展现了卡罗对自身作为残疾混血女性身份的不断重塑,并邀请读者以全新的方式去感受她的遗产。


点击上图查看 泰特美术馆 相关出版物


相关阅读:

艺术名人传 | 泰特美术馆(TATE)“艺术家系列”



点击上图打开小程序即可购买


Frida Kahlo: The Complete Paintings

《弗里达·卡罗绘画全集》


Luis-Martín Lozano, Andrea Kettenmann,

Marina Vázquez Ramos 著

TASCHEN,2021年

精装,624页

29 × 39.5cm

英语


在为数不多的在艺术史上留名的女性艺术家中,没有哪位能像墨西哥画家弗里达·卡罗(Frida Kahlo)那样迅速崛起。作为墨西哥现代艺术革命的关键人物之一,她也是性别、性和女权主义政治运动的先驱。关于卡罗的出版物不算少,但一直缺少一部完整的作品集。今年终于由德国塔森出版社出版了这本大部头的重磅全集。这部印刷精美的专著收录了艺术家卡罗的152幅画作,以及罕见的照片、日记、信件和插图传记等。



点击上图打开小程序即可购买


Frida Kahlo: Self-Portrait with Cropped Hair

《弗里达·卡罗:剪发后的自画像》


Jodi Roberts 著

The Museum of Modern Art, New York,2026年

精装,64页

20.5 × 25.9cm

英语


1940年,在与丈夫迭戈·里维拉离婚后,弗里达·卡罗(1907–1954)转向自画像以表达内心深处的情感与心理冲动,并完成了一幅画作,画上题有一首流行民歌《光头女郎》的歌词:"看,如果我爱过你,那是因为你的头发。如今你没了头发,我不再爱你。" 在《剪发自画像》中,卡罗惯常鲜活而饱满的色调被中性色彩所取代,特瓦纳裙装换成了男士西装,编成的长发则变成了从地面蜿蜒而上、缠绕在椅子周围、奇异般充满生机的剪断发丝。然而,这幅画作依旧是典型的弗里达风格:情感浓烈、如梦似幻,并融合了流行文化元素与艺术家私人生活中的细节。


在这本插图丰富的画册中(收录了艺术家最著名的自画像及其他相关图像),艺术史学家乔迪·罗伯茨将这幅作品置于墨西哥革命、超现实主义传统以及卡罗自身艺术身份变迁的语境中进行解读。这本精装增订版包含了更多插图和照片,并在封面上设有模切镂空设计。



评论 (0)

暂无评论,来发表第一条吧。