9月23日
第二届广东蕉岭大地艺术季开幕啦！
43位艺术家
新增60余组作品
呈现在蕉岭的大地上
每一处都是自然与艺术的双向奔赴。
如何来蕉岭？
如何欣赏艺术季作品和蕉岭的美景？
别担心，
这份《艺术旅行指南》
让你观景看展“不迷路”！
交通攻略
如何到蕉岭县？
机场出发：
揭阳潮汕机场：车程约2.5小时
梅县机场：车程约1小时
高铁出发：
梅州西：车程约50分钟
自驾出发：
广州：车程约4.5小时
深圳：车程约4.5小时
厦门：车程约3小时
导航到这里可以领取导览册：
艺术季作品分布在广东梅州市蕉岭县长潭镇、蕉城镇、三圳镇、蓝坊镇、广福镇、广福镇等15个区域。
跟着路线走，不错过任何一个精彩瞬间！
第一站：长潭镇
长潭镇是艺术季的“核心展区”，作品分布在米香中心周边、米香美术馆、米香小剧场、云岫公园、长潭水库。
米香中心是蕉岭重点打造的农文旅融合标杆项目，位于长潭镇白马村，其前身为闲置白马小学，经生态化改建后成为集文化体验、田园度假、非遗传承于一体的乡村综合体。
在米香中心户外草坪，可以看到艺术家杨千的《星空来电》，黑暗的电话亭内，在紫光灯的照射下，让我们看到奇异的色和光，它们自身发亮，好像带着能量，从而带给观众崭新的视觉享受。
杨千《星空来电》
还有艺术家葛宇路的《讠辶米》，这件作品分布在米香中心庭院以及周边的田地和米香湾，一共16个，拍照集齐可以领取一幅绘画哦。
葛宇路《讠辶米》
在米香中心一楼大厅，还有这样一件需要放大镜才能看到的作品。
赵时《粟》
赵时的作品需要放大镜引导观众弯腰、凑近、屏息、聚焦，在快节奏时代完成一次“慢”的仪式。安晓彤老师将蕉岭在地食材与物产置入“盲盒”，隐藏具体内容，只留下关于生长、气味、触感与地域的线索。扫码可以直接购买哦！
安晓彤《食间盲盒》
隔壁的米香美术馆，千万别错过！有著名导演顾长卫的观念互动作品《一千零一页》。
顾长卫《一千零一页》
展盒内陈列一千零一页，每页以A4艺术纸喷绘，配有独立版号、艺术家签字、背面二维码。观众可取走一页，你的选择即是它新的序章，这一页完全属于你，你很厉害。之后任意处置，都是作品的归宿抑或是命运的延续。
如可以，请扫描背面专属二维码，以图文分享你给它的后续;如你忙碌无暇顾及，也没关系。
还有国际著名艺术家安东尼•葛姆雷块体雕塑的代表作品RESERVE。
安东尼•葛姆雷，RESERVE
以及首届参展艺术家何崇岳的《风水蕉岭》（二楼）
何崇岳作品现场
走出美术馆，这个灯箱是什么？你舅妈叫什么名字？胡尹萍以一个再日常不过的问题，将观众从旁观者变成直面自身记忆的当事人。
胡尹萍《你舅妈叫什么名字》
这件作品不仅在这里，还分布在蕉岭县城的公交站。
斜对面的米香小剧场里面，藏着艺术家徐冰的《蜻蜓之眼》。
徐冰《蜻蜓之眼》
《蜻蜓之眼》是徐冰首次执导的剧情电影，片长81分钟，被称为是“影史上没有过的电影”。这部电影像是戏仿了一部类型片，表面上是在讲一个爱情故事，而把实验性的部分深藏其中。
对面，是艺术家邓子军的《合里农庄改造计划》。
邓子军《合里农庄改造计划》
稻田里，分布着首届和本届共7件作品。（葛宇路的作品在这里也有分布）
许仲敏《悬天之镜》
刁勇（不是美术馆）《稻田里移动的酒吧》
刁勇（不是美术馆）《稻田里的谷风兽》
杨千《虹》
黄渤《畴生》
范勃《原乡之峙》
孟柏伸《路口》
沿石窟河而行的艺术之旅米香湾·滨河碧道
第一届大地艺术季的举办，让米香湾成为蕉岭的一个网红打卡地，因此也成为第二届作品最为集中的区域。
从樱花营地 出发，沿着河边2公里左右的距离，分布着30余件艺术作品。
最先看到的是首届三位艺术家(陈文令、刘耀华、易承桃)的作品。
《微风你好啊！我是涟漪》
陈文令《平衡之巅》
易承桃《标准视力表-蕉岭》
第一届广东蕉岭大地艺术季，艺术家刘耀华将他首次到蕉岭考察时经过石窟河写下的一句短诗“微风你好啊！我是涟漪”制作成漂浮装置，诗意蔓延在蕉岭的山水之间。
本届，刘耀华将其在生活中即兴写作的诗句制作成红底黄字的横幅，根据现场环境集中构建成视觉性的空间装置，使得观众获得一种全新的公共阅读体验。
刘耀华《红》
河对岸也迎来了两件新作。
邱君的作品以风为动力，装置随风慢自转光影在叶片间流动，形成与自然对话的诗意景观，象征着自然的能量循环与生命的持续生长。
邱君《风•轮》
艺术家张新军走街串巷，搜寻商铺不再发光的文字创作成作品，此刻它们不再是一些平面信息，而是不同的个体发出的声音。这些字将被重新接上电流，在一处安静的地方再次亮起，轻如呼吸。
张新军《另一条河》
欧阳文东《风载息》
这件2.5米高的蒲公英嗅觉装置，杆体内置弹簧，风过之时，整体轻轻颤动摇曳，如原生蒲公英伫立乡野。
艺术家欧阳文东以蕉岭稻田质朴的谷物气息为基底，叠加檀香沉静温润的木质底蕴，蒲黄如花粉般轻盈粉质气息。作品以大地、风、香气为媒介，让观众不再只用眼睛观看，而是以嗅觉感知这片土地，回应本届艺术节“万物共生”的内核。
重要的是，他的作品不止在一处，而是分布在米香湾的各个角落，看你能找到多少个？回答正确，有神秘奖品。
船通常意味着出发和抵达，而在这里，它没有目的地。或许有些行走并不为了去往别处。当我们终于停下来，才开始真正意识到：河流一直在流，时间一直在经过，而我们也始终身在其中。
沿河岸继续前行，是艺术家郑泽生的作品《清舷》。
郑泽生《清舷》
继续，是服务器艺术团队在蕉岭创立的国内首个大地艺术主题T恤专属微型美术馆《衣间美术馆》，集艺术展陈、文创零售、设计孵化、联名合作、IP沉淀于一体。
范勃老师将白色电话亭以倾斜之姿半埋入地板中，宛如一处被时光掩埋的文明遗迹，邀请我们从未来回望此刻，审视当下事物如何被时间重塑、筛选。
范勃《记忆方舟》
龙眼树咖啡是艺术家牛福智&海伦，根据旧乡舍改造而成的乡村艺术咖啡空间。保留土墙、红砖原生肌理，把旧器物、手作绘画、乡野植物揉进空间。泥土斑驳的墙面不作过度修饰，一窗望山野，一室藏艺术。
在这里，咖啡不是唯一主角，农具、干花、手绘作品与乡土老物件共生，大地艺术落地于乡野，粗糙质朴的老房子被赋予新的生命力。
紧挨着咖啡馆，是艺术家牛福智&海伦创作的作品《风向标》，作品由五支朝向各异的风向标组成，通过调整尾翼风阻，使各支风向标维持互不相同的指向。
风向标原本是感知气流、辨识方位的实用器具，转化为艺术装置后，脱离工具属性，成为精神隐喻的载体。
牛福智&海伦《风向标》
龙眼树下，还隐藏着一件作品，是1101组合（利菊英&牛易川）的《同一天》。
1101，是两组年龄的符号：11与101。相差九十载，身处不同地域，作为一组艺术搭档，以“同一天”为载体，记录各自日常、三餐、情绪与观察。二者互不相遇，却平行对望，把普通日子变成一件关于时间、生命与距离的集体作品。
1101，同一天里的两种人生，跨越九十年的日常对话。
1101组合（利菊英&牛易川）《同一天》
继续前行，是一件熟悉的首届作品《轻风舞扇》。
戴耘《轻风扇舞》
历经一年的风雨日晒，艺术家安晓彤的《光栖竹境》依然每晚准点亮起。
安晓彤《光栖竹境》
艺术家郑泽生的作品，从之前的长潭水库挪到了米香湾。
郑泽生《摩梭精灵》
首届艺术季，艺术家渠岩和夏天分布创作了《呼吸山房》和《呼庐》，本届艺术季，渠岩延续了了竹子的材料，创作了最新作品《听泉山居》。三件作品组成了一片小天地。
渠岩《呼吸山房》
《呼吸山房》向天而生，纳天光、感风动；《听泉山居》则转向大地与水脉，以竹构围合出一处可以进入、停留与聆听的空间。
渠岩《听泉山居》
夏天《呼庐》
继续前行，就都是本届的新作了。
不远处，一颗弯向水面的大树上，挂满了各种“鸟”，艺术家李雨蔓以汉字演变为线索，将文字放置于自然场域，让古老的字符生长出来。
李雨蔓《字•然》
这些脱离纸面的文字，在现实世界中形成奇异反差——像图案，却可读；看似陌生，又无比熟悉。
蕉岭湿润温热，风并不强烈。王度将原本用于测量风向与风力的风向袋放大至十六米高，置入蕉岭山水环境之中，使一个工业化的气象符号重新进入自然的节奏。
王度《风祈》
从樱花营地走到这里，应该有差不多一公里了，想不想躺一会呢？
建筑师、艺术家朱小地的作品《梦乡》就在眼前了，这件当代艺术装置主要面向到访的游客，提供一个可以互动体验的艺术空间。
朱小地《梦乡》
浮于半空的吊床交错重叠，形成遮阳天幕，将炙热的直射光过滤成温暖柔和的斑驳光影；靠近地面的吊床则回归其原本的休憩功能，成为一个个柔软的“午休岛屿”。
当人们躺在悬空的吊床，身体被包裹、微风穿林、光影晃动，这种脱离地面的悬浮感本身就是进入梦境的过程——介于清醒与朦胧之间。
宋冬《回音壁》
艺术家宋冬用客家人的夯土围屋方式建一座镶嵌有生活中收集来的容器的回音壁，内部变成一个参与式的“自然剧场”。取之自然，取之生活，取之文化。他乡是故乡，客家非客，迎客自然，自然生长，自由之客。
艺术家麻进将香蕉覆盖身体，沿着肌肉的走向塑造出一个荒诞而醒目的“香蕉人”，并带着“蕉岭富氧空气罐”，行走于北京、上海、广州、深圳、泰国等不同城市与地标之间。
赵时《何时再会》
赵时的《何时再会》将一场局部的雨悬停于林间水塘上空。雨滴停驻在即将坠落的瞬间，仿佛时间被短暂截住。作品从远处看并不显眼，只有当人放慢脚步、静静靠近，那场没有落下的雨才逐渐显现。同时唤醒出我们自身那些被遗忘、忽略掉的细微之物。
谭勋《彩虹中国计划》
在中国社会飞速变迁、彩钢板作为临时建筑材料广泛应用的大背景下。
艺术家谭勋以工作室拆除的彩钢板为材，创作第一件“彩钢石”作品《彩虹》该作品既是中国现代化、城市化进程的物证，也是改革开放四十年来社会高速发展的艺术纪念碑。
杨光《共生之境》
艺术家杨光借用墙上的一棵榕树，让工业文明最具有代表性的金属材料“不锈钢”和野蛮生长的榕树并置一起，形成新的景观。
张增增《一场雨的长度》
2024年6月16日，蕉岭遭遇特大暴雨，日雨量达到440毫米。张增增将这一气象数据转译为沿河岸竹林延伸的440米金色长线。观者沿线行走，偶尔会遇见一个“家”——它们来自受灾家庭儿童对旧家的真实绘画。
艺术家沈少民的石头作品可以轻松晃动，陈文令巨大的石头底座也可以转动，看似巨重无比，但却可以轻松启动。
沈少民《晃晃悠悠的石头》
陈文令《生命树》
继续
牛福智&海伦《无界卫生间》
室内大胆运用青蓝与灰粉撞色墙面，通透的蓝色钢结构玻璃顶引入自然光，光影透过空心砖格窗落在地面，随日光流转变幻，空间明亮松弛，充满当代艺术气息。
李雨蔓《蕉仔果计划》
蕉岭是世界长寿乡，多高龄老人，子女常年外出务工，村中留守老人较多。这让艺术家李雨蔓想到——“养育”是否可以有另一种形式？
她以蕉岭地名“蕉仔窝”为灵感，让寻常瓜果在模具中长成拟人娃娃形态，将其称之为“蕉仔果”。老人种植、套模、养护，艺术家定期入户探访，记录果实的生长，也记录老人的状态。收获时节，以米油交换果实，并将其展览。果子终将离藤，如子女终将远行。艺术无法替代家人，但可以让“被需要”被重新感知。
李雨蔓《爱情废品站》
作品以“废品回收”为交换机制，收购爱情故事、手写信与分手礼物，将私人情感叙事转化为可流通的情感废料。回收文本被转写于河石之上，参与者取石、投掷、打水漂，石沉入水，完成一次情感仪式的物性转译与释放。作品借市井摊贩形态，探讨情感记忆的定价、弃置与公共转化。
松郎《一场绽开》
米香湾的最后三件作品：李博《没有房屋的屋顶》，M的房间《你的房间》，杨千的《泡泡》,以及李雨蔓作品《字•然》的一部分“鱼”。
李博《没有房屋的屋顶》
M的房间《你的房间》
杨千《泡泡》
李雨蔓《字•然》
云岫公园参观完米香湾的作品，可以稍事休息，去米香中心喝杯咖啡。然后启程去往长潭镇剩余两个点位的两件作品。
落在云岫公园的是艺术家展望的作品《月球种植计划》。
展望《月球种植计划》
立足梅州蕉岭乡土，艺术家展望与在地稻农的深度互信，将创作主体拓展为人、土地与作物构成的共生系统。项目邀请本地稻农作为平等的创作合伙人，而非简单的技术协助者。
作品借鉴月球环形山的地貌意象重塑水田轮廓，把宇宙的浪漫隐喻植入日常农耕。
长潭旅游区（国家4A 级景区）山似巫峡、水若漓江，景区内分布着20多个景点。
到达长潭码头，就可以看到艺术家成卓的作品。坐在码头边，望着“岭南日月潭”的山水，仿佛在与艺术、时空对话。
成卓《回响》
第二站：蕉城镇 + 三圳镇
本次艺术季，蕉城镇有四个点位，分别是丘成桐国际会议中心，城市花园、勤睦家源、乡建馆（依次前往）。虽然作品不多，但所在地也都是一个小的景点，也足够待一会。三圳镇的展览地还是首届的客家农夫。
城市花园（火线堡垒真人CS）
位于丘成桐国际会议中心外侧，有艺术家史金淞和成卓的两件作品。
史金淞《光芒》
作品以松枝与松针为形象起点，用钢筋焊接出向外生长的枝桠与松针：传统文化中松的风骨与锋芒，被转化为一种坚硬而具体的物质存在。白日里，裸露的钢筋、焊点与棱角保留着工业材料粗粝的现实质感；夜幕降临，内部灯光亮起，钢筋构成的“松花”随之绽放，由冷峻的工业构件转化为温柔的发光体。
成卓《无题》
艺术家成卓使用了1775个吸铁石作为材料，代表了蕉岭常住17.75万人口的缩影，通过观众把它们抠起、移动、重新安放，探讨了当代艺术中几个核心的问题：秩序与破坏、个体与集体、控制与随机、时间与痕迹。
火线堡垒真人CS 城市花园
李勇政《路与灯》
蕉岭道路改造中拆除的旧水泥路面碎块、黑色水泥或沥青、太阳能路灯、白色道路标线
600×1200×30cm，2026
李玮《自由飞翔的冰箱》
乡建馆保留了首届参展艺术家张琪凯的《金蚀竹隙》和袁泽强的《门》
张琪凯《金蚀竹隙》
袁泽强《门》
客家农夫是蕉岭县的农文旅融合标杆项目，是整合种植、餐饮、文旅三大板块于一体的乡村振兴示范基地。
郑泽生《MAMA》(首届参展作品）
臧嘉《风栖四野》
UBERMORGEN《有些事，宜想不宜行》
区域内分布着艺术家臧嘉、郑泽生、UBERMORGEN组合的三件作品，与客家农夫内的环境完美融合，逛累了还能体验采摘、吃顿客家农家菜，感受艺术之外的乡村烟火气。
第三站：蓝坊镇
高思村和石中竹海虽然都各只有一件作品，但他们本身就是值得去游玩的地方，沉浸在古村和竹海中，寻找一件大地艺术作品的乐趣本身就值得花时间慢慢探索。
蓝坊石中竹海 (01)
蕉岭不仅有微风徐徐的米香湾，好玩好吃的桃花源，还有美不胜收的竹海。
在蓝坊镇石中竹海公园内，漫山翠竹苍翠繁茂，细碎阳光从山顶缓缓倾泻，为每片竹叶镀上朦胧柔光，光影在叶间跳跃流转，微风拂过，竹叶簌簌轻响，尽显生态诗意。
尹秀珍《声膜》
在地环境互动装置：尼龙丝袜、池塘空间、音频录制素材、扬声器，2026年
高思村(02)
蓝坊镇高思村位于广东梅州蕉岭县城东南部，距县城约20 公里，是中国传统村落和 “蕉岭长寿村”。这里集自然生态、客家文化于一体，是古民居比较集中的传统村落，村中历史文化建筑相映成趣，文奎塔，高思桥，明月古道，十二联楼串连成景，文化底蕴深厚。
古村还有千年古榕（广东十大最美古树）、始建于明末的汤氏祖祠，以及承载闽粤赣商贸往来的明月古道（西晋始建），被誉为 “一线牵三省” 的文化走廊。
泉水桥
在泉水桥附近，艺术家臧嘉利用小溪，构建了一个自然与文化微观感知系统。
臧嘉《十二滴眼泪》
第四站：文福镇 +广福镇
丘逢甲故居，别名心泰平草庐，又名培远堂，位于广东省梅州市蕉岭县文福镇淡定村（今逢甲村）。丘逢甲故居是清光绪二十二年（1896年）秋，丘逢甲从台湾回到蕉岭时建造，是一座典型的两堂四横一围的客家围村建筑，占地面积3000多平方米，建筑面积1800多平方米，共有房屋55间2堂。
谭勋《蕉下之一》《蕉下之二》
卢俊舟《87+3》
广福镇省门
广福镇“省门” 位于广东省梅州市蕉岭县广福镇粤闽交界处，是广东对接福建的重要门户节点，因地处两省咽喉要道而被誉为 “广东北大门”。这里不仅是地理分界线，更是集交通枢纽、文化展示与产业协同于一体的标志性区域。
艺术家麻进在蕉岭考察期间，系统性地收集、提炼了散落于村落间的典型建筑文化元素（如围屋轮廓、窗棂纹样、飞檐翘角），并将其视为独特的“地方文字”，创作出从不同角度可以分别看到“蕉”和“岭”文字意象的“多元立体书法”。
麻进《多元蕉岭》
它无疑是为蕉岭量身定制的一张极具辨识度的动态文化名片。
逛展小贴士
建议穿舒适的鞋子，方便行走；晴天可做好防晒，带上相机记录艺术与自然的美好瞬间～
这个秋天，来蕉岭吧！让艺术住进田野，让脚步慢下来，邂逅一场属于山水与灵感的约会～
▲关于广东蕉岭
广东蕉岭，位于梅州市东北部、粤闽赣三省交界处，是著名的“世界长寿乡”。这里群山环抱、碧水长流，拥有秀美的自然风光，如蜿蜒的石窟河、风光旖旎的长潭旅游区，以及桫椤珍稀园等生态宝地。蕉岭是客家民系聚居地，文化底蕴深厚，孕育了晚清爱国诗人等历史名人，并拥有浓郁的客家风情和独特的侨乡文化。当地依托优越的生态环境和富硒土壤，发展绿色建材、现代农业（富硒农产品）和生态旅游，其独特的长寿文化、清新的空气与宁静的田园生活，共同塑造了“寿乡画廊·生态明珠”的迷人形象，是一个宜居宜游的生态福地。
"万物共生"第二届广东蕉岭大地艺术季
发起人：郑泽生、谢蓉
总策划：范勃
策展：廖雯、殷嫣
艺术总监：谢蓉
策划总监：刘树慧
顾问：封新城 韩谨 罗奇 朱小地
统筹：胡玥 徐彬
驻留策划：徐彬
驻留策划助理：陈雩兮
主办
中共蕉岭县委员会 蕉岭县人民政府
承办
蕉岭县文化广电体育旅游局
广东桂岭文旅发展有限公司
执行单位
艺琅国际
广东音糖文化科技有限公司
广东云锦书文化旅游开发有限公司
学术支持
广州艺术博物院
广州美术学院城乡艺术建设研究院
服务器艺术
支持机构
渡渡鸟创新家学研究院
媒体支持：蕉岭县自媒体协会
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